Hôm nay,  

Góc Nhạc Cổ Điển

26/08/200600:00:00(Xem: 7699)

Chúng tôi mong nhận được mọi ý kiến đóng góp và bài vở của bạn đọc về mọi vấn đề liên quan đến nhạc cổ điển.Thư từ bài vở xin gởi về

[email protected].

Đêm mùng 9 tháng Giêng mùa đông năm 1905, hàng ngàn công nhân và nông dân Nga đổ dồn về quảng trường Cung Điện Mùa Đông (Winter Palace) tại St. Petersburg để đồng thanh biểu tình phản đối chính sách hà khắc và sự hoang phí của Sa Hoàng.  Đám đông đã bị khựng lại khi đối diện với một đoàn Bạch Quân lớn.  Họ chưa biết phải phản ứng như thế nào thì bỗng súng nổ liên hồi.  Bạch Quân đã nã súng vào đám biểu tình không vũ khí tự vệ.  Sau khi đám biểu tình giải tán thì tuyết nơi quảng trường đã nhuộm đỏ một màu máu.  Ước chừng gần một ngàn người biểu tình đã bị thiệt mạng.  Sự việc này đã dẫn đến cuộc cách mạng Bolshevich, mở đường cho cách mạng vô sản Nga.

 Năm 1957, bốn năm sau khi Joseph Stalin (1878-1953) chết, Shostakovich (1906-1975) soạn giao hưởng thứ 11.  Ý ông như muốn dùng giao hưởng này để ghi nhận một biến cố lịch sử trong cuộc cách mạng vô sản Nga, và có lẽ đồng thời dùng nó để ca ngợi chế độ.  Ông soạn tác phẩm này theo hình thức nhạc chương trình (program music) với cấu trúc 4 chương truyền thống.  Cũng như tên của tác phẩm, mỗi chương đều có phụ đề hẳn hòi ngõ hầu nêu rõ tư tưởng:

I. Adagio (chậm): "Quảng trường Hoàng Cung" ("Palace Square")

II. Allegro (nhanh): "Ngày 9 tháng Giêng" ("Ninth of January")

III. Adagio: "Để tưởng niệm" ("In Memoriam")

IV. Allegro non troppo (không quá nhanh): "Tiếng kẻng khấp báo" ("Tocsin")

Chương I bắt đầu bằng nhóm dây thật mỏng bay lơ lửng.  Các hợp âm buông rải của thụ cầm (harp) lặng lẽ chấm câu.  Đâu đó là trống timpani cố hữu, đe dọa.  Văng vẳng xa xa kèn trumpet kêu gọi.  Cặp sáo (flute) tấu bè một âm giai yếu ớt.  Một lát sau cello trầm trọng trỗi lên một ca khúc cách mạng mà Shostakovich chua (quote).  Chương nhạc kết thúc bằng tiếng trumpet ở bậc 4 tăng (augmented) nghe rất chói tai.

Chương II gồm có 2 phần.  Nhóm cello mở đầu phần 1 với một câu ngoằn nghoèo, rồi french horn trỗi dậy một hành khúc.  Từ đó trở đi, các nhóm nhạc cụ thay phiên tấu 2 chủ đề này cho đến khi gom góp đủ năng lực để vươn lên hai cao trào (climax).  Phần 1 chấm dứt với tình trạng tĩnh mịch, yên lặng như chương I bằng kèn piccolo cặp với sáo.  Xa xa vẫn tiếng trumpet.

Bất thình lình trống rè (snare drum) nổ như súng liên hồi.  Nhóm dây chạy hỗn loạn rồi các nhóm kèn lần luợt xen vào.  Thỉnh thoảng trống timpani dằn vài tiếng.  Kèn trombone và tuba tấu một câu từ thấp đến cao rất thô kệch.  Nhịp đang đều bỗng biến thành nhịp chõi.  Trống timpani nện từng nhịp, rồi đều và nhanh hơn dể bắt kịp với dàn nhạc.  Trống rè, trống bass, timpani, và phèn-la (tam-tam) liên hợp ầm ầm một nhịp điệu diễn hành rất cơ khí.  Cả dàn nhạc gằn gằn rầm rộ, căng thẳng.  Kèn trombone cặp với kèn tuba bây giờ rống lên từng hồi glissando (lướt).  Một lát sau toàn bộ dàn nhạc trở về chủ âm thống thiết.  Đột nhiên tất cả bàng hoàng nín bặt.  Chương nhạc kết với một đoạn ngắn âm u như ý của chương I.

Chương III khởi đầu với nhóm dây trầm bật (pizzicato) những note chập chững, rồi nhóm dây cao tấu một khúc nhạc thê lương.  Cuối chương lại có một cao trào bằng những yếu tố ở chương II.

Một điệu diễn hành dậm giật bằng nhóm đồng và nhóm dây dẫn vô chương IV.  Nối tiếp theo là giọng english horn ma quái.  Trống rè và timpani chấm phá phụ họa.  Dàn nhạc dần dà đi đến cao trào.  Chương nhạc kết thúc tác phẩm với những tiếng kẻng (chime) chuyển hoán giữa quãng 3 trưởng và quãng 3 thứ.  Tiếng kẻng cuối cùng là ở quãng 3 thứ.

Tác phẩm ra mắt lần đầu tiên với dàn nhạc USSR Symphony Orchestra dưới baton của nhạc trưởng Natan Rakhlin tại Leningrad ngày 30 tháng 10 năm 1957.  Giới phê bình âm nhạc tây phương cho rằng đây chẳng qua chỉ là một hình thức nhạc phim nhằm mục đích tuyên truyền.  Trong khi đó chính quyền cộng sản Sô Viết lại cực lực tán thưởng và đã ban cho Shostakovich Giải Lenin, là giải thưởng  cao quí nhất của chế độ thời bấy giờ.

Giao hưởng thứ 11 xem ra có phần đơn giản, nếu không muốn nói là lộ liễu, đối với một nhà giao hưởng trứ danh như Shostakovich.  Thậm chí ông còn chua 9 ca khúc cách mạng trong đó.  Có gì không ổn đây.  Nhìn lại tình hình Shostakovich lúc đó.  Stalin đã chết rồi.  Mối đe dọa không còn nữa.  Giao hưởng thứ 10 nói lên những điều đó, những khoan khoái nhẹ nhõm như vừa trút một gánh nặng.  Vậy sao Shostakovich lại tung hô vạn tuế đảng và nhà nước"  Có suy luận cho rằng ông là một người cộng sản chân chính.  Ông sinh ra và trưởng thành trong sự nuôi dưỡng của nhà nước.  Ông là một thành quả mà nhà nước tự hào, và đây là sự tỏ lòng biết ơn đối với chế độ.  Nếu bàn trên tinh thần đó thì mọi chuyện đều có vẻ hợp lý.  Duy có một chút chi tiết hơi nghi vấn.  Tại sao ông không soạn một tác phẩm như vậy lúc Stalin còn sống"  Chắc đồng chí chủ tịch sẽ rất hài lòng, và cuộc sống của ông cũng có phần dễ thở hơn"

Trong khi mọi giải thích đều chưa được thoả đáng cho lắm thì người ta lại phát hiện thêm một dữ kiện khác nữa: đó là cuộc nổi dậy ở Hungary ngày 23 tháng 10 năm 1956.  (Ngày mà giao hưởng thứ 11 ra mắt là đúng 1 tuần sau đệ nhất chu niên cuộc nổi dậy ở Hungary.)  Trong cuộc nổi dậy chỉ kéo dài khoảng 2 tuần đó, quân đội Liên Bang Sô Viết, viện cớ là để bảo vệ một thành viên của khối Warsaw, đã đem 6,000 xe tăng, đại pháo, và không lực để trấn áp quân kháng chiến.  Có khoảng 2,500 người chết và vô số người mất tích.  Phía tây phương viện vào sự việc đó như là động lực chính phía sau của tác phẩm này.  Nếu suy luận trên ý tưởng đó thì phần 2 của chương II quả thực là nghe như tiếng máy nổ rầm rầm chớ không phải tiếng đoàn quân xung phong.  Có nhiều dữ kiện chứng minh cho thuyết này.  Năm 1990, Lev Lebedinsky, bạn thân của Shostakovich đã viết một bài về giao hưởng thứ 11 và đã nêu rõ rằng tác phẩm này, tuy nói về cuộc cách mạng năm 1905, lại ám chỉ cuộc nổi dậy bất thành năm 1956.

Cho đến nay chưa ai có thể hiểu rõ Shostakovich nghĩ gì khi soạn opus 103.  Mọi sự bàn luận đều có cái thuận và nghịch lý của nó.  Dù sao đi nữa thì đây cũng là một tác phẩm quan trọng của Shostakovich.

Nhìn những khuôn mặt trẻ dấn thân tranh đấu cho quê hương, đất nước, từ quốc nội đến hải ngoại, xuất hiện trong buổi họp mặt ngày 10 tháng 6 vừa qua tại Sydney, Úc Châu. Đứng trên sân khấu, tôi có nói đùa với luật sư Lưu Tường Quang, một nhân sĩ lão thành, đã dầy công hoạt động và đóng góp không nhỏ vào việc xây dựng tổ chức cộng đồng người Việt tỵ nạn lớn mạnh tại quốc gia này một câu là: “Có lẽ đã đến lúc chúng ta có thể yên tâm để về hưu đươc rồi anh nhỉ”?
Học giả Nguyễn Quảng Tuân- cũng là một nhà giáo dục và nhà nghiên cứu Kiều Học lỗi lạc của Việt Nam- vừa qua đời tại tư gia ở Sài Gòn vào ngày 20/05/2019, hưởng thọ 94 tuổi.
Viện Việt Học sẽ ra mắt sách THẠCH SANH LÝ THÔNG, với buổi nói chuyện với diễn-giả, Giáo-sư Nguyễn Văn Sâm, về “Truyện Thạch Sanh Lý Thông: Một Cách Nhìn Khác” vào Chủ-nhật 26/5/2019 từ 2:00PM -5:00PM tại Viện Việt Học
Câu-Lạc-Bộ Văn-Nghệ Viện Việt-Học hân hạnh giới thiệu chương-trình Nhạc thính-phòng tháng 5: “Tình Hoài Hương” sắp tổ chức tại Hội Trường Việt Báo vào ngày 11 tháng 5/2019 với tham dự của nhiều văn nghệ sĩ. Vé vào cửa: 10 USD.
Ba cuốn sách gần đây về chiến tranh Việt Nam đã làm sáng tỏ về một lĩnh vực thường được đề cập tới, cho thấy rằng sự thất bại của Hoa Kỳ cách đây nửa thế kỷ vẫn còn nhiều điều để dạy cho chúng ta. Nhưng các chuyên gia về chính sách đối ngoại của Hoa Kỳ đã cho thấy là họ không có khả năng quan tâm đến những bài học đúng đắn
Đêm nay ở phương trời xa xăm cũ biết trời có mưa không? Đêm nay trong vòng rào tù ngục có bao nhiêu kẻ (chợt) thức giấc giữa đêm trường nằm mong chờ khắc khoải trong đói lạnh một tiếng súng mơ hồ? Và đêm qua – ở nơi đây – ai có bạc đầu không?
Từ đau đớn và truân chuyên, tôi gởi đến cho mọi người hạnh phúc vững bền của chữ nghĩa. (Hoàng Ngọc Tuấn) - Nếu không có cái tên Hoàng Ngọc Tuấn và những trang truyện ngắn đầy những chất thơ nói về tình yêu, hẳn là tuổi trẻ chúng tôi 40 năm trước chỉ có một thời để chết và một thời để nhớ mãi khôn nguôi.
bước vào mùa lễ Phục Sinh bên Châu âu & xứ Đức, có một loài hoa nở rộ đẹp lắm rất giống loài hoa mai VN mình. Dân bản xứ đặt tên là "mưa vàng" (Goldregen / Laburnum)
Hát ra cái buồn của bản nhạc thì dễ, nhưng hát ra cái đau mới khó. Ông cân nhắc từng ca từ, từng lời thơ, khi sáng tác. Ông nâng niu, trân quý những đứa con tinh thần của mình và đắn đó khi lựa người hát, có lẽ vì sợ ca sĩ làm hỏng, khiến chúng thành dị dạng
NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.