Hôm nay,  

Bắc California Đêm Nhạc Giao Hưởng Kỷ Niệm 70 Năm Trường Quốc Gia Âm Nhạc Sài Gòn

28/08/202605:09:00(Xem: 1390)

BẮC CALIFORNIA ĐÊM NHẠC GIAO HƯỞNG KỶ NIỆM 70 NĂM TRƯỜNG QUỐC GIA ÂM NHẠC SÀI GÒN

Huỳnh Phong Dinh

Tối Thứ Bảy 22-8-2026 tại rạp hát Louis B. Mayer của Đại học Santa Clara University, kế cận thành phố San Jose California, 500 khán giả ngồi kín, yên lặng thưởng thức chương trình nhạc giao hưởng kỷ niệm 70 năm Quốc Gia Âm Nhạc Sài Gòn và cũng kỷ niệm 30 Năm Dàn Nhạc Thính Phòng Sài Gòn ở Thung Lũng Hoa Vàng San Jose.
Dàn nhạc giao hưởng thính phòng Sài Gòn gồm những cựu học viên môn vĩ cầm, dương cầm, Tây ban cầm, kèn, sáo... của trường nhạc Sài Gòn năm xưa lưu lạc tới tận Mỹ Quốc và một vài nhạc sĩ Hoa Kỳ.
Tổ chức dàn nhạc là vĩ cầm thủ Vũ Trụ, Bùi Duy Thiện, Trần Nhật Hiền.
Tăng cường phần trình diễn ca gồm có Phạm Hà, Bảo Châu, Ngọc Hà, Lê Hồng Quang và nhạc sĩ Nguyễn Khánh Hồng điều khiển dàn nhạc cùng với MC Kim Oanh đến từ Quận Cam Orange County.

blankCựu học viên Quốc Gia Âm Nhạc hình lưu niệm.
blankQuang cảnh sân khấu.
.
Chương trình gồm 23 tiết mục với dàn nhạc giao hưởng trình bày một số nhạc phẩm nổi tiếng của Beethoven, Gavotte, Antonio Vivaldi, Shostakovich, Pau Mauriat....
Xen kẽ là tiếng hát Bảo Châu với Ngàn Thu Áo Tím (Hoàng Trọng), Hoàng Lan với Đợi Chờ ( Phạm Đình Chương- Nhật Bằng), Ngọc Hà với Mơ ( Nguyễn Linh Chi ).
Phần trình diễn của Lê Hồng Quang với Hòn Vọng Phu- Ai Xuôi Vạn Lý (Lê Thương) và Tiếng Dân Chài (Phạm Đình Chương) cùng phần phụ họa bè của các giọng nữ tạo không khí linh động cho sân khấu.
Tiếng hát Diệu Linh trong 2 ca khúc Hương Xưa (Cung Tiến) và Mắt Lệ Cho Người ( Từ Công Phụng ) xuất sắc làm khán giả vỗ tay tán thưởng.
.
blankTừ trái: Ca sĩ Phong Dinh và ca sĩ Diệu Linh
blankLê Hồng Quang, Vũ Trụ, Bùi Duy Thiện, Kim Oanh, Nguyễn Linh Chi
.
Guitarist Ngô Thị Minh, tốt nghiệp môn Tây Ban Cầm trường nhạc Sài Gòn, hiện cư ngụ tại Virginia, góp mặt trong đêm nhạc với bản độc tấu Serenata Espanola của Joaquin Malats và song tấu cùng Violin Nguyễn Xuân Trường trong bản History of the Tango của Astor Piazolla.
Dàn nhạc giao hưởng trình bày liên khúc chủ đề mùa thu gồm 2 nhạc phẩm Mùa Thu Đến Rồi Đó Em (Trần Chí Phúc ) và Mùa Thu Mây Ngàn (Từ Công Phụng) để chào đón mùa thu sắp trở về.


Tiết mục Dạ Cổ Hoài Lang do giáo sư Ngọc Dung và nghệ sĩ Đào Nga cùng trình diễn với hai cây đàn tranh gợi nhớ một thời vọng cổ miền Nam.
Cây đàn Piano của rạp hát được bàn tay của các dương cầm thủ Vũ Yến Trúc, Trần Tuyết Lan, Ngô Diễm Uyên, Trần Thị Nguyệt Hà, Cung Hoàng Thành phát ra những âm thanh du dương.
Đa số bản tổng phổ viết cho dàn nhạc giao hưởng là do nhạc sĩ Vũ Trụ viết, nhạc sĩ Nguyễn Khánh Hồng điều khiển dàn nhạc – chỉ có 1 bản Cello Concerto 1 in C Major do Vũ Tôn Bình điều khiển.
Hai nữ MC là Nguyễn Linh Chi và Nguyễn Kim Oanh giới thiệu chương trình.
Trong số khách dự có nhạc sĩ Lê Văn Khoa năm nay 93 tuổi đến từ Quận Cam, nhạc sĩ Trần Chí Phúc tác giả bản Mùa Thu Đến Rồi Đó Em và những khuôn mặt sinh hoạt trong giới văn học nghệ thuật của thành phố San Jose.
.
blankGiáo sư Ngọc Dung và Đào Nga đàn tranh
blankCác nghệ sĩ trình diễn hình lưu niệm
.
Chương trình này có tên gọi là Chiều Nhạc Hội Ngộ 2026 qui tụ nhiều cựu học viên trường quốc gia âm nhạc Sài Gòn từ khắp nơi về. Ngày Thứ Sáu là Tiền Hội Ngộ có dạ tiệc tại một nhà hàng, ngày Thứ Bảy trình diễn và Chủ Nhật gọi là Hậu Hội Ngộ tại tư gia một bằng hữu.
Cuối chương trình nhiều ca nhạc sĩ đứng trên sân khấu chụp bức hình kỷ niệm. Vĩ cầm thủ Bùi Duy Thiện thay mặt ban tổ chức nói lời cám ơn, cho biết đêm nhạc thành công với 500 người tham dự, con số lớn so với dự tính ban đầu.
.
Mởi nghe bản Mùa Thu Đến Rồi Đó Em, dài 2 phút – dàn nhạc thính phòng Sài Gòn trình tấu:


https://www.youtube.com/watch?v=ijICw6giNqk 

.
Trường Quốc Gia Âm Nhạc của Việt Nam Cộng Hòa thành lập ngày 12 tháng 4 năm 1956, tọa lạc số 111 đường Nguyễn Du, Quận 1 , Sài Gòn đã đào tạo nhiều ca nhạc sĩ trong mấy chục năm đóng góp lớn lao cho sinh hoạt ca nhạc quốc gia. Sau 30 Tháng 4 năm 1975 trường đổi tên và hiện nay là Nhạc Viện Thành Phố HCM.
Con đường Nguyễn Du vẫn còn tên cũ với những hàng lá me bay, là con đường thơ mộng nhất thành phố Sài Gòn, có Trường Quốc Gia Âm Nhạc.
Đêm nhạc kỷ niệm 70 năm thành lập trường 1956-2026 để lại trong tim người trình diễn cùng khách tham dự bao ký ức vui buồn theo dòng nhạc và dòng thời gian lịch sử của vận nước nổi trôi.



Trang đầuTrang trước22232425262728Trang sauTrang cuối

Tranh gỗ Nhật Bản, woodblock prints hay ukiyo-e, đến với châu Âu và châu Mỹ vào khoảng thế kỷ thứ 19. Loại tranh này thời ấy rất thịnh hành và được nhiều họa sĩ danh tiếng thời ấy theo đuổi, trong đó có Van Gogh. Khởi đầu (1600-1868), tranh gỗ in hình các vị Phật và kinh kệ, phát không cho người đi lễ chùa. Dần dần để tăng thu nhập tài chính, họa sĩ và nhà xuất bản chuyển sang làm tranh phục vụ những người giàu có và uy quyền trong xã hội, hoặc có nhu cầu nổi tiếng như các vị võ sĩ samurai, nghệ nhân (geisha), kỹ nữ (courtesan), và diễn viên kabukai. Tranh khiêu dâm cũng rất thịnh hành vào thời kỳ này. Vì tranh gỗ phục vụ các thành phần bị xem là thác loạn, nên được gọi là ukiyo-e, hay pictures of the floating world; có nghĩa là những bức tranh miêu tả cuộc sống trần tục. Ukiyo, hay floating world, hay thế giới nổi trôi, là chữ lấy từ nhà Phật, dạy rằng cuộc đời mang tính phù du.

Hội Văn Học Nghệ thuật Việt Mỹ (VAALA) hân hạnh giới thiệu cuộc triển lãm mang chủ đề “Yellow Submarine Rising: Currents in Asian American Art” (“Tàu Ngầm Vàng Nổi Lên: Những Luồng Mỹ Thuật Của Nghệ Sĩ Người Mỹ Gốc Á”). Cuộc triển lãm sẽ khai mạc vào Thứ Bảy, ngày 3 tháng 12 năm 2022, từ 5 giờ chiều đến 10 giờ tối, tại Orange County Center for Contemporary Art (OCCCA) và sẽ kéo dài đến ngày 17 tháng 12, năm 2022. Vào cửa tham dự hoàn toàn miễn phí.

Theo bản tin VOA, 23/11/2022, vở nhạc kịch “Miss Saigon” từng gây tiếng vang của hai biên kịch người Pháp là Claude-Michel Schönberg và Alain Boublil vừa bị huỷ diễn tại nhà hát Crucible ở trung tâm thành phố Sheffield của Anh vì bị chỉ trích có “những trò lố lăng và phân biệt chủng tộc”. Công ty New Earth Theatre, bao gồm một nhóm các nghệ sĩ người Anh gốc Đông và Đông Nam Á, ra thông báo nói rằng vở nhạc kịch “Miss Saigon” có chứa “những ẩn dụ tai hại, những trò lố lăng và phân biệt chủng tộc” nhằm vào người Việt Nam...

Lần đó, tôi nhận được cuốn sách “Lam Phương, Trăm Nhớ Ngàn Thương” từ bên quê nhà gửi qua. Nói thiệt, cầm cuốn sách mỏng dính trên tay, xem qua các mục lục, tôi bỗng thấy… giận hờn và chỉ biết thở dài...

Ở Ý, ăn hết đĩa thức ăn trong bữa tiệc thể hiện lòng biết ơn đối với chủ nhà qua ngụ ý rằng thức ăn rất ngon. Trong khi ở Hồng Kông, để lại một chút trên dĩa thể hiện cảm xúc biết ơn tương tự với ngụ ý rằng thức ăn chủ nhà đãi rất nhiều, rất thịnh soạn. Sự tương phản văn hóa này trong “cách cảm ơn” rất rõ ràng; do văn hóa và lối giáo dục ảnh hưởng đến việc truyền đạt cảm xúc biết ơn.

Tác phẩm nghệ thuật Banksy xuất hiện trên các tòa nhà bị phá hủy ở Ukraine. Nghệ sĩ đường phố ẩn danh Banksy xuất hiện để xác nhận anh đứng sau nghệ thuật đường phố ở ngoại ô thủ đô Kyiv của Ukraine. Banksy, người vẫn chưa rõ danh tính, đã đăng trên Instagram vào tối thứ Sáu các bức ảnh về tác phẩm nghệ thuật đường phố trên một tòa nhà bị phá hủy, với chú thích “Borodyanka, Ukraine”. Borodyanka là một ngoại ô thủ đô Kyiv của Ukraine, đã bị ném bom nặng nề kể từ khi Nga xâm lược Ukraine ngày 24/2.

Dòng nhạc thính phòng với hai trường phái Cổ Điển (1730-1820) và Lãng Mạn (1800-1910) của Tây Phương, các thể loại như Sonata, Concerto, Symphony… đã ảnh hưởng nhiều đến giới thưởng ngoạn ở Việt Nam về thể loại Sonata, Concerto...

Bà là một họa sĩ độc đáo. Nói độc đáo bởi vì, bà nổi bật trong kiểu rất riêng, với tài năng và đời sống không hề giống ai hết. Họa sĩ Bernice Bing (1936-1998) là một họa sĩ người Mỹ gốc Hoa, đồng tính nữ, hoạt động trong làng nghệ thuật Vùng Vịnh San Francisco Bay trong thập niên 1960s, có ảnh hưởng từ nền văn hóa Beats – kiểu phóng khoáng hippies có chất phản kháng xã hội – trong khi bản thân họa sĩ Bing chịu ảnh hưởng Thiền Tông, và đưa ảnh hưởng Thiền vào nét vẽ trừu tượng thư pháp mà Bing ảnh hưởng sau khi học với họa sĩ Nhật Bản Saburo Hasegawa. Làm thế nào trong một họa sĩ lại có rất nhiều yếu tố thiểu số như thế: gốc Á châu, đồng tính nữ, văn hóa Beats, và nét vẽ Thiền Tông? Vậy mà, trong nhiều thập niên vừa qua, con người và tác phẩm của họa sĩ Bernice Bing y hệt như tàng hình. Cho tới bây giờ, gần ¼ thế kỷ sau khi từ trần năm 1998, Bing lại được vinh danh ở bảo tàng viện Asian Art Museum với cuộc triển lãm nhan đề “Into View: Bernice Bing” (Vào điểm nhìn: Bernice Bing)

Vào thứ Bảy qua, Bảo tàng Guggenheim ở Manhattan vẫn nhộn nhịp như thường lệ, với khách du lịch và người dân địa phương quanh co lên xuống đoạn đường xoắn ốc mang tính biểu tượng của tòa nhà. Ở đó, từ đỉnh của đường xoắn ốc, 12 biểu ngữ màu đỏ bung ra, trải dài suốt bốn tầng.

Cải lương là một bộ môn nghệ thuật thuần túy Việt Nam, mang bản sắc của dân tộc. Nhiều tầng lớp trong xã hội ưa thích, nên cải lương phát triển rất nhanh. Cải lương và vọng cổ gắn bó chặt chẽ với nhau. Ông tổ cải lương là Tống Hữu Định. Ông tổ bản vọng cổ là ông Cao Văn Lầu. Cải lương phát triển rất nhanh, kéo theo một số lượng đông đảo nghệ sĩ, và các soạn giả...
Trang đầuTrang trước22232425262728Trang sauTrang cuối
NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.