Hôm nay,  

Bắc California Đêm Nhạc Giao Hưởng Kỷ Niệm 70 Năm Trường Quốc Gia Âm Nhạc Sài Gòn

28/08/202605:09:00(Xem: 639)

BẮC CALIFORNIA ĐÊM NHẠC GIAO HƯỞNG KỶ NIỆM 70 NĂM TRƯỜNG QUỐC GIA ÂM NHẠC SÀI GÒN

Huỳnh Phong Dinh

Tối Thứ Bảy 22-8-2026 tại rạp hát Louis B. Mayer của Đại học Santa Clara University, kế cận thành phố San Jose California, 500 khán giả ngồi kín, yên lặng thưởng thức chương trình nhạc giao hưởng kỷ niệm 70 năm Quốc Gia Âm Nhạc Sài Gòn và cũng kỷ niệm 30 Năm Dàn Nhạc Thính Phòng Sài Gòn ở Thung Lũng Hoa Vàng San Jose.
Dàn nhạc giao hưởng thính phòng Sài Gòn gồm những cựu học viên môn vĩ cầm, dương cầm, Tây ban cầm, kèn, sáo... của trường nhạc Sài Gòn năm xưa lưu lạc tới tận Mỹ Quốc và một vài nhạc sĩ Hoa Kỳ.
Tổ chức dàn nhạc là vĩ cầm thủ Vũ Trụ, Bùi Duy Thiện, Trần Nhật Hiền.
Tăng cường phần trình diễn ca gồm có Phạm Hà, Bảo Châu, Ngọc Hà, Lê Hồng Quang và nhạc sĩ Nguyễn Khánh Hồng điều khiển dàn nhạc cùng với MC Kim Oanh đến từ Quận Cam Orange County.

blankCựu học viên Quốc Gia Âm Nhạc hình lưu niệm.
blankQuang cảnh sân khấu.
.
Chương trình gồm 23 tiết mục với dàn nhạc giao hưởng trình bày một số nhạc phẩm nổi tiếng của Beethoven, Gavotte, Antonio Vivaldi, Shostakovich, Pau Mauriat....
Xen kẽ là tiếng hát Bảo Châu với Ngàn Thu Áo Tím (Hoàng Trọng), Hoàng Lan với Đợi Chờ ( Phạm Đình Chương- Nhật Bằng), Ngọc Hà với Mơ ( Nguyễn Linh Chi ).
Phần trình diễn của Lê Hồng Quang với Hòn Vọng Phu- Ai Xuôi Vạn Lý (Lê Thương) và Tiếng Dân Chài (Phạm Đình Chương) cùng phần phụ họa bè của các giọng nữ tạo không khí linh động cho sân khấu.
Tiếng hát Diệu Linh trong 2 ca khúc Hương Xưa (Cung Tiến) và Mắt Lệ Cho Người ( Từ Công Phụng ) xuất sắc làm khán giả vỗ tay tán thưởng.
.
blankTừ trái: Ca sĩ Phong Dinh và ca sĩ Diệu Linh
blankLê Hồng Quang, Vũ Trụ, Bùi Duy Thiện, Kim Oanh, Nguyễn Linh Chi
.
Guitarist Ngô Thị Minh, tốt nghiệp môn Tây Ban Cầm trường nhạc Sài Gòn, hiện cư ngụ tại Virginia, góp mặt trong đêm nhạc với bản độc tấu Serenata Espanola của Joaquin Malats và song tấu cùng Violin Nguyễn Xuân Trường trong bản History of the Tango của Astor Piazolla.
Dàn nhạc giao hưởng trình bày liên khúc chủ đề mùa thu gồm 2 nhạc phẩm Mùa Thu Đến Rồi Đó Em (Trần Chí Phúc ) và Mùa Thu Mây Ngàn (Từ Công Phụng) để chào đón mùa thu sắp trở về.


Tiết mục Dạ Cổ Hoài Lang do giáo sư Ngọc Dung và nghệ sĩ Đào Nga cùng trình diễn với hai cây đàn tranh gợi nhớ một thời vọng cổ miền Nam.
Cây đàn Piano của rạp hát được bàn tay của các dương cầm thủ Vũ Yến Trúc, Trần Tuyết Lan, Ngô Diễm Uyên, Trần Thị Nguyệt Hà, Cung Hoàng Thành phát ra những âm thanh du dương.
Đa số bản tổng phổ viết cho dàn nhạc giao hưởng là do nhạc sĩ Vũ Trụ viết, nhạc sĩ Nguyễn Khánh Hồng điều khiển dàn nhạc – chỉ có 1 bản Cello Concerto 1 in C Major do Vũ Tôn Bình điều khiển.
Hai nữ MC là Nguyễn Linh Chi và Nguyễn Kim Oanh giới thiệu chương trình.
Trong số khách dự có nhạc sĩ Lê Văn Khoa năm nay 93 tuổi đến từ Quận Cam, nhạc sĩ Trần Chí Phúc tác giả bản Mùa Thu Đến Rồi Đó Em và những khuôn mặt sinh hoạt trong giới văn học nghệ thuật của thành phố San Jose.
.
blankGiáo sư Ngọc Dung và Đào Nga đàn tranh
blankCác nghệ sĩ trình diễn hình lưu niệm
.
Chương trình này có tên gọi là Chiều Nhạc Hội Ngộ 2026 qui tụ nhiều cựu học viên trường quốc gia âm nhạc Sài Gòn từ khắp nơi về. Ngày Thứ Sáu là Tiền Hội Ngộ có dạ tiệc tại một nhà hàng, ngày Thứ Bảy trình diễn và Chủ Nhật gọi là Hậu Hội Ngộ tại tư gia một bằng hữu.
Cuối chương trình nhiều ca nhạc sĩ đứng trên sân khấu chụp bức hình kỷ niệm. Vĩ cầm thủ Bùi Duy Thiện thay mặt ban tổ chức nói lời cám ơn, cho biết đêm nhạc thành công với 500 người tham dự, con số lớn so với dự tính ban đầu.
.
Mởi nghe bản Mùa Thu Đến Rồi Đó Em, dài 2 phút – dàn nhạc thính phòng Sài Gòn trình tấu:


https://www.youtube.com/watch?v=ijICw6giNqk 

.
Trường Quốc Gia Âm Nhạc của Việt Nam Cộng Hòa thành lập ngày 12 tháng 4 năm 1956, tọa lạc số 111 đường Nguyễn Du, Quận 1 , Sài Gòn đã đào tạo nhiều ca nhạc sĩ trong mấy chục năm đóng góp lớn lao cho sinh hoạt ca nhạc quốc gia. Sau 30 Tháng 4 năm 1975 trường đổi tên và hiện nay là Nhạc Viện Thành Phố HCM.
Con đường Nguyễn Du vẫn còn tên cũ với những hàng lá me bay, là con đường thơ mộng nhất thành phố Sài Gòn, có Trường Quốc Gia Âm Nhạc.
Đêm nhạc kỷ niệm 70 năm thành lập trường 1956-2026 để lại trong tim người trình diễn cùng khách tham dự bao ký ức vui buồn theo dòng nhạc và dòng thời gian lịch sử của vận nước nổi trôi.



Trang đầuTrang trước32333435363738Trang sauTrang cuối

Giới mộ điệu âm nhạc Việt Nam vừa mất đi tiếng hát lừng danh là ca sĩ Châu Hà, theo thông tin từ Facebook của Jimmy Thái Nhựt cho biết. Jimmy Thái Nhựt đã phổ biến thông tin trên Facebook của anh nói rằng “Ca sĩ Châu Hà được Chúa gọi về lúc 3 giờ chiều, Chúa Nhật, ngày 15 tháng 8 năm 2021, tại Vienna, Virginia. Hưởng thọ 86 tuổi.”

Nhạc sĩ Paul mô tả Watts là “một người thân thương” và là “một tay trống tuyệt vời” là người đã “vững như đá.” Ca nhạc sĩ Elton thì đã viết Twiiter rằng, “Một ngày rất buồn. Charlie Watts là một tay trống lớn nhất. một loại đàn ông sành điệu nhất, và một tập thể sáng rực như thế.” Brian Wilson của nhóm The Beach Boys nói rằng ông bị “sốc” khi nghe tin về Watts, người mà ông miêu tả là “một tay trống vĩ đại.”

Joseph Mallord William Turner sinh tại London, Anh Quốc, vào năm 1775. Ông học tại Trường Nghệ Thuật Hoàng Gia Royal Academy of Arts từ năm 14 tuổi và đã mở phòng triển lãm lúc 29 tuổi. Sống ẩn dật và lập dị, ông hiến trọn cuộc đời mình cho nghệ thuật. Bộ sưu tập của ông gồm 550 bức tranh sơn dầu, 2,000 bức tranh màu nước, và 30,000 họa phẩm trên giấy lúc ông từ trần vào năm 1851.

Trở lại đề tài Karaoke, “ca ra” thuộc về hát, “ô kê” thuộc về nghe. Có nghĩa, hát và nghe là giao tiếp. Người hát truyền dẫn cảm xúc hay, lôi cuốn, người nghe hưởng ứng nhiệt tình, gây cho người hát gia tăng cảm xúc, thêm hứng khởi, hát tận tình. Trong suốt khoảng thời gian trình bày ca khúc, sự hỗ tương giữa hát và nghe là động cơ làm cho bài trình diễn đó đạt được giá trị cao.

Sài gòn ơi đường phố vắng không người Vào những ngày cơn ác mộng khôn nguôi Tôi muốn nói về một niềm hy vọng Niềm tin yêu và hy vọng đời đời

Nói đến việc tập hát Karaoke, tôi nghĩ, có lẽ không có công việc gì mà một số lớn người Việt có thể tự nguyện tập luyện hăng say như vậy. Thời giờ dùng để tập hát, có lẽ, ngang ngửa với thời giờ xem phim bộ. Say mê. Tưởng tượng. Đi làm về, bật máy lên hát. Ngủ dậy, vừa thay đồ vừa hát lập đi lập lại kẻo quên giai điệu. Tắm hát. Lái xe hát. Vào sở làm, hát lén. Ăn trưa ngồi một mình, hát lẩm bẩm. Tôi có một anh bạn, ngày thường cũng như cuối tuần, ngoài những lúc đi họp hát, lúc nào cũng thấy anh ngồi thẳng thóm nơi ghế sa lông dài, nhìn chăm chăm vào máy truyền hình, miệng hát và tự làm duyên một mình, tay đưa lên diễn tả như đang đứng trên sân khấu. Vợ anh ta than phiền, Ổng không làm gì hết. Tối ngày ngồi một chỗ hát đến nổi lủng luôn ghế da. Năm xưa, vợ chờ chồng đi chinh chiến đến nổi hóa đá. Nay, vợ chờ chồng ca hát, lạnh lẽo gối giường. Khuya khoắt mới chịu vào ngủ. Bạn tôi đến nay đã thành ca sĩ đối với một số thân hữu có giới hạn.

Sài Gòn đại dịch, những con đường vắng ngắt, những con hẻm buồn tênh, những mặt người sầu lo. Quán xá hoang vu, chợ búa im lìm, thành phố phong tỏa rồi. Dòng người nghẹn ngào, lìa xa thành phố, tìm đường về quê, nương náu với người thân, ước mong trở lại khi dịch cúm không còn. Nhưng anh còn em, đôi ta còn nhau, ta yêu Sài Gòn bao mùa mưa nắng, ta thương Sài Gòn năm tháng vẫn hiên ngang. Vững tin quê hương lướt qua cơn đại dịch.

Có một sự kiện rất lý thú là trong Kinh Phật kể chuyện một hôm, lúc Đức Phật còn tại thế, các nhạc thần Càn Thát Bà (Gandharva) đã đến chỗ Đức Phật và tấu nhạc để cúng dường Ngài và Đại Chúng. Nhạc của những nhạc thần này hay và sống động đến độ nhiều vị đệ tử của đức Phật cũng bị lôi cuốn và đứng dậy nhảy múa theo tiếng nhạc dù chỉ là giây lát. Sự việc này cho thấy rằng từ thời Đức Phật vào thế kỷ thứ 6 trước tây lịch âm nhạc đã xuất hiện trong các pháp hội, các sinh hoạt của thất chúng đệ tử Phật.

Hiro đã bị trầm cảm không chỉ vì chứng bệnh của ông, mà cũng vì sự gia tăng bạo động chống lại người Á Châu và sự bất an và nổi dậy liên quan đến bầu cử. Tên cuộc triển lãm của ông hiện nay tại The Box ở Los Angeles là “Armor,” gói gém ước muốn của ông để chống lại sự bất an đó qua tự phản ảnh nghệ thuật.

Anh bạn thi sĩ, Nguyễn Bá Trạc, cho tôi một lời khuyên, khi mới vừa bước chân vào xóm văn chương. Anh nói: -“Ai khen mình, dù không đúng, cũng vui. Nếu khen đúng, lại càng vui hơn. Ai chê mình, dù không đúng, cũng buồn. Nếu chê đúng, lại càng buồn hơn.” Thật là chí lí. Tôi có hàng trăm kinh nghiệm về chuyện này. Trong các loại chê, lời vợ chê là đau đớn nhất, lưu trữ lâu dài nhất, thông thường là đúng nhất. Nếu biết sửa đổi những gì vợ chê, những người đàn ông đó đều trở thành thiên tài. Còn lời vợ khen thì sao? Đề phòng, sắp tốn tiền.
Trang đầuTrang trước32333435363738Trang sauTrang cuối
NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.