Hôm nay,  

Bắc California Đêm Nhạc Giao Hưởng Kỷ Niệm 70 Năm Trường Quốc Gia Âm Nhạc Sài Gòn

28/08/202605:09:00(Xem: 590)

BẮC CALIFORNIA ĐÊM NHẠC GIAO HƯỞNG KỶ NIỆM 70 NĂM TRƯỜNG QUỐC GIA ÂM NHẠC SÀI GÒN

Huỳnh Phong Dinh

Tối Thứ Bảy 22-8-2026 tại rạp hát Louis B. Mayer của Đại học Santa Clara University, kế cận thành phố San Jose California, 500 khán giả ngồi kín, yên lặng thưởng thức chương trình nhạc giao hưởng kỷ niệm 70 năm Quốc Gia Âm Nhạc Sài Gòn và cũng kỷ niệm 30 Năm Dàn Nhạc Thính Phòng Sài Gòn ở Thung Lũng Hoa Vàng San Jose.
Dàn nhạc giao hưởng thính phòng Sài Gòn gồm những cựu học viên môn vĩ cầm, dương cầm, Tây ban cầm, kèn, sáo... của trường nhạc Sài Gòn năm xưa lưu lạc tới tận Mỹ Quốc và một vài nhạc sĩ Hoa Kỳ.
Tổ chức dàn nhạc là vĩ cầm thủ Vũ Trụ, Bùi Duy Thiện, Trần Nhật Hiền.
Tăng cường phần trình diễn ca gồm có Phạm Hà, Bảo Châu, Ngọc Hà, Lê Hồng Quang và nhạc sĩ Nguyễn Khánh Hồng điều khiển dàn nhạc cùng với MC Kim Oanh đến từ Quận Cam Orange County.

blankCựu học viên Quốc Gia Âm Nhạc hình lưu niệm.
blankQuang cảnh sân khấu.
.
Chương trình gồm 23 tiết mục với dàn nhạc giao hưởng trình bày một số nhạc phẩm nổi tiếng của Beethoven, Gavotte, Antonio Vivaldi, Shostakovich, Pau Mauriat....
Xen kẽ là tiếng hát Bảo Châu với Ngàn Thu Áo Tím (Hoàng Trọng), Hoàng Lan với Đợi Chờ ( Phạm Đình Chương- Nhật Bằng), Ngọc Hà với Mơ ( Nguyễn Linh Chi ).
Phần trình diễn của Lê Hồng Quang với Hòn Vọng Phu- Ai Xuôi Vạn Lý (Lê Thương) và Tiếng Dân Chài (Phạm Đình Chương) cùng phần phụ họa bè của các giọng nữ tạo không khí linh động cho sân khấu.
Tiếng hát Diệu Linh trong 2 ca khúc Hương Xưa (Cung Tiến) và Mắt Lệ Cho Người ( Từ Công Phụng ) xuất sắc làm khán giả vỗ tay tán thưởng.
.
blankTừ trái: Ca sĩ Phong Dinh và ca sĩ Diệu Linh
blankLê Hồng Quang, Vũ Trụ, Bùi Duy Thiện, Kim Oanh, Nguyễn Linh Chi
.
Guitarist Ngô Thị Minh, tốt nghiệp môn Tây Ban Cầm trường nhạc Sài Gòn, hiện cư ngụ tại Virginia, góp mặt trong đêm nhạc với bản độc tấu Serenata Espanola của Joaquin Malats và song tấu cùng Violin Nguyễn Xuân Trường trong bản History of the Tango của Astor Piazolla.
Dàn nhạc giao hưởng trình bày liên khúc chủ đề mùa thu gồm 2 nhạc phẩm Mùa Thu Đến Rồi Đó Em (Trần Chí Phúc ) và Mùa Thu Mây Ngàn (Từ Công Phụng) để chào đón mùa thu sắp trở về.


Tiết mục Dạ Cổ Hoài Lang do giáo sư Ngọc Dung và nghệ sĩ Đào Nga cùng trình diễn với hai cây đàn tranh gợi nhớ một thời vọng cổ miền Nam.
Cây đàn Piano của rạp hát được bàn tay của các dương cầm thủ Vũ Yến Trúc, Trần Tuyết Lan, Ngô Diễm Uyên, Trần Thị Nguyệt Hà, Cung Hoàng Thành phát ra những âm thanh du dương.
Đa số bản tổng phổ viết cho dàn nhạc giao hưởng là do nhạc sĩ Vũ Trụ viết, nhạc sĩ Nguyễn Khánh Hồng điều khiển dàn nhạc – chỉ có 1 bản Cello Concerto 1 in C Major do Vũ Tôn Bình điều khiển.
Hai nữ MC là Nguyễn Linh Chi và Nguyễn Kim Oanh giới thiệu chương trình.
Trong số khách dự có nhạc sĩ Lê Văn Khoa năm nay 93 tuổi đến từ Quận Cam, nhạc sĩ Trần Chí Phúc tác giả bản Mùa Thu Đến Rồi Đó Em và những khuôn mặt sinh hoạt trong giới văn học nghệ thuật của thành phố San Jose.
.
blankGiáo sư Ngọc Dung và Đào Nga đàn tranh
blankCác nghệ sĩ trình diễn hình lưu niệm
.
Chương trình này có tên gọi là Chiều Nhạc Hội Ngộ 2026 qui tụ nhiều cựu học viên trường quốc gia âm nhạc Sài Gòn từ khắp nơi về. Ngày Thứ Sáu là Tiền Hội Ngộ có dạ tiệc tại một nhà hàng, ngày Thứ Bảy trình diễn và Chủ Nhật gọi là Hậu Hội Ngộ tại tư gia một bằng hữu.
Cuối chương trình nhiều ca nhạc sĩ đứng trên sân khấu chụp bức hình kỷ niệm. Vĩ cầm thủ Bùi Duy Thiện thay mặt ban tổ chức nói lời cám ơn, cho biết đêm nhạc thành công với 500 người tham dự, con số lớn so với dự tính ban đầu.
.
Mởi nghe bản Mùa Thu Đến Rồi Đó Em, dài 2 phút – dàn nhạc thính phòng Sài Gòn trình tấu:


https://www.youtube.com/watch?v=ijICw6giNqk 

.
Trường Quốc Gia Âm Nhạc của Việt Nam Cộng Hòa thành lập ngày 12 tháng 4 năm 1956, tọa lạc số 111 đường Nguyễn Du, Quận 1 , Sài Gòn đã đào tạo nhiều ca nhạc sĩ trong mấy chục năm đóng góp lớn lao cho sinh hoạt ca nhạc quốc gia. Sau 30 Tháng 4 năm 1975 trường đổi tên và hiện nay là Nhạc Viện Thành Phố HCM.
Con đường Nguyễn Du vẫn còn tên cũ với những hàng lá me bay, là con đường thơ mộng nhất thành phố Sài Gòn, có Trường Quốc Gia Âm Nhạc.
Đêm nhạc kỷ niệm 70 năm thành lập trường 1956-2026 để lại trong tim người trình diễn cùng khách tham dự bao ký ức vui buồn theo dòng nhạc và dòng thời gian lịch sử của vận nước nổi trôi.



Trang đầuTrang trước1234567Trang sauTrang cuối

Một ngày hè 1905, Louis Vauxcelles đi tàu ra Giverny thăm nhà một họa sĩ đã ngoài lục tuần. Ông thấy Monet bước ra đón mình trong một bộ đồ ca rô màu kem, áo sơ mi lụa xanh, mũ da sậm màu, giày cao cổ da đỏ. Ăn mặc như một tay phong lưu hơi phù phiếm, nhưng vừa ăn trưa xong là ông vội giục khách: “Phải ra ao ngay, hoa súng sẽ khép lại trước năm giờ.” Họ đi xuống vườn. Vauxcelles kể lại, ông như lim dim trong một cơn mộng.

Một bức tranh của danh họa Pablo Picasso bị đánh cắp trước đây vừa được phát hiện trong một cuộc bố ráp đường dây ma túy tại vùng ngoại ô Paris. Theo nguồn tin từ cảnh sát Pháp, cuộc đột kích diễn ra tuần qua tại Champigny-sur-Marne đã phát giác nhiều tang vật gồm tiền mặt, cần sa, hàng hiệu—và đáng chú ý nhất là một bức tranh Picasso trị giá hàng chục triệu euro. Ngôi nhà bị khám xét được cho là thuộc về người dì của một nghi can buôn ma túy.

Có lẽ, mọi câu chuyện về Georgia O’Keeffe đều nên bắt đầu từ một bức tranh bị vẽ đè lên. Mùa Đông 1907, trong một lớp học ở New York, cô sinh viên trẻ mang đến lớp bài tập của mình: hai cây dương dựng thẳng, bầu trời chảy giữa những cành khô được vạch ra dứt khoát, trong trẻo. Một chàng trai trong lớp, tốt bụng theo kiểu “thầy đời”, bảo cô: phải như thế này mới là hội họa, rồi cầm ngay bức tranh, rắc lên đó những chấm đỏ, xanh, lục, bôi nhòa đường nét, miệng thao thao giảng về Ấn tượng. Cô gái ngồi nhìn. Sau này bà kể lại, bà không hiểu gì về những danh từ mới mẻ ấy, chỉ biết bức tranh của mình đã bị làm hỏng. Ở đâu đó giữa lớp học náo nhiệt của thành phố này, một người đàn bà trẻ lặng lẽ rút ra một quyết định rất nhỏ mà rất triệt để: từ nay, không để ai vẽ thay mắt mình trên mặt toan nữa

Tôi có một nữ đồng nghiệp cùng gia đình vượt biên năm 10 tuổi, ở Mỹ nay đã hơn 40 năm. Chuyện cô nói tiếng Mỹ rành hơn tiếng Việt là điều dễ hiểu. Điều làm tôi ngạc nhiên là giọng nói, tính tình của cô lại rặc Nam Bộ, hơn nhiều cô gái quê ở Việt Nam ngày nay nữa. Cô sinh ra và lớn lên ở Long Xuyên; cha mẹ từng có ruộng cò bay thẳng cánh. Hỏi về chợ Long Xuyên, giòng An Giang, xứ Bảy Núi ra sao, cô chẳng nhớ. Nhưng vốn từ ngữ Việt của cô thì đặc sệt tính chất phác của vùng đồng bằng sông Cửu Long. “…Chèn đéc ơi, coi chừng dìa nhà dợ úynh phù mỏ …”; “Bà mẹ nó!” “…Khổ cho con nhỏ già này…”; “Ông già tía guên gồi…” Cô giải thích rằng từ lúc sang Mỹ, ở nhà vẫn nói chuyện với ba má bằng tiếng Việt, vì vậy mà không quên. Nhưng điều đó không giải thích được tại sao tâm tính của cô vẫn giữ nguyên chất thật thà, hồn nhiên của một cô gái quê miền Nam, mặc dù cô sống hoàn toàn như một “Mỹ con”.

Cộng đồng nghệ thuật Quận Cam sẽ hội tụ vào tối thứ Ba, ngày 29 tháng 9 năm 2026, tại Nhà hát Samueli, Trung tâm Nghệ thuật Segerstrom (Costa Mesa), để tham dự lễ trao giải Orange County Arts Awards lần thứ 26, do tổ chức phi lợi nhuận Arts Orange County tổ chức. Đặc biệt năm nay, sau 26 năm với trên dưới 90 giải, Arts Orange County lần đầu tiên trao giải Helena Modjeska Cultural Legacy (Giải Di sản Văn hóa) cho một họa sĩ người Việt, Họa Sĩ Ann Phong, nhằm ghi nhận công lao bà đã trọn đời cống hiến cho nghệ thuật.

Vào những ngày đầu hạ năm 2026, nhóm bạn trẻ chúng tôi đọc được bài viết từ một trong những tri âm của dòng nhạc Lê Uyên Phương ở thế hệ trước, ông Đỗ Vẫn Trọn. Chúng tôi được sanh trưởng và lớn lên sau khi những sáng tác của Lê Uyên Phương chào đời và được đón nhận nồng nhiệt kể từ thập niên 1970. Chúng tôi chân thành giới thiệu bài viết của ông Đỗ Vẫn Trọn, như tiếng nói của một nghệ sĩ ngành truyền thông, góp phần giữ lại những điều có ý nghĩa trong đời sống tinh thần cho thế hệ tiếp nối

Ở đỉnh cao sự nghiệp, Jackson Pollock trải rộng một tấm bố dài hơn ba mét rưỡi ngay trên nền nhà kho ở Long Island. Ông không dùng giá vẽ, không còn những nhát cọ “đúng bài”. Ông đi quanh tấm toan, hất, hắt, để sơn văng, chảy, rơi xuống mặt vải, những vệt đen cuộn theo nhịp thân thể. Tác phẩm ấy, mang tên Number 7A, 1948, vừa trở thành bức tranh đắt nhất của Pollock từng xuất hiện trên sàn đấu giá: 181,2 triệu đô-la, trong một phiên đấu tại Christie’s New York ngày 18 tháng 5. Chỉ trong bảy phút, giá đã leo lên 157 triệu đô-la, mỗi lần nhích gần như đúng một triệu, giữa cuộc đấu tay đôi của những người đủ giàu để bước vào cuộc chơi ấy.

Đó là một buổi chiều thơ mộng, khi nhiều bạn văn tụ hội lại để mừng một tác phẩm mới ấn hành. Họ đã nghe nhạc, nghe phê bình về phê bình, và nói chuyện về các bài viết trong sách mới của Bùi Vĩnh Phúc. Họ đã thay nhau nhận định về thơ, về tùy bút, về triết học, về mọi lĩnh vực văn chương để mừng một tác phẩm tập họp các bài được viết từ nhiều thập niên mới ấn hành. Hôm Thứ Bảy 16 tháng 5/2026 là một ngày của hàn lâm và thơ mộng, khi nhà phê bình văn học Bùi Vĩnh Phúc ra mắt tác phẩm mới của anh -- "Bùi Vĩnh Phúc: Chữ Nghĩa & Không Gian Văn Chương" -- tại Coffee Factory 15582 Brookhurst St., Westminster, California.

Những câu chuyện về cây đàn guitar từ trời Âu Mỹ cho đến mảnh đất Việt Nam hình cong chữ S tưởng như kể không bao giờ hết, càng tôn vinh thêm tính nhân dân của cây đàn huyền thoại này…

Ẩn Lan xuất hiện trong thơ ông không nhiều. Chỉ một lần Vương Quan thốt lên gọi “Ẩn Lan ơi! Mái tóc thề.” Chỉ nỗi nhớ rất đơn sơ đó thôi cũng đã làm cho nhạc sĩ họ Phạm ngây ngất. Mái tóc của Ẩn Lan là hình ảnh thực tế duy nhất ông miêu tả về nàng. Mái tóc ấy “buộc chùm hoa ngâu vàng.” Mùi hương mái tóc ấy, qua cảm nhận của chàng nhạc sĩ, nó là “nỗi buồn thơm lâu,” để rồi “gọi em là đóa hoa sầu.”
Trang đầuTrang trước1234567Trang sauTrang cuối
NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.