Hôm nay,  

Dòng Sông Không Bao Giờ Ngừng Chảy

04/09/202600:00:00(Xem: 595)
Dolly
Có một dòng sông mãi mãi không bao giờ ngừng chảy. Nó khởi nguồn từ căn nhà gỗ một gian rồi cứ chảy xuôi mãi, cuốn theo tất cả những ai nó chạm tới và mang họ đi về phía trước. (Hình: Facebook Dolly Parton)


Hình như khá lâu rồi, xã hội Mỹ mới có những ngày tháng chậm lại để cùng hoài tưởng về một nhân vật. Cảm giác như trên một chiếc bàn địa cầu, người ta đang quây quần với nhau để ôn lại những kỷ niệm về một tiếng hát trong vắt như sương sớm của đồng quê, một nụ cười sáng bừng lan tỏa đến những người bên cạnh, một nghệ sĩ đa tài, đa năng, một cuộc đời trọn vẹn ý nghĩa của sống và yêu.

Cô Bé Trong Căn Nhà Gỗ Một Gian

Bà sinh vào tháng 1/1946, là người con thứ tư trong gia đình 12 chị em, trong một căn nhà gỗ một gian giữa dãy núi Smoky ở miền Đông Tennessee. Gia đình nghèo đến mức có khi phải trả công cho ông bác sĩ bằng bột bắp. Người mẹ xoay sở từng miếng vải để làm sao đủ ấm cho cả gia đình. Cha bà không biết đọc, cũng chẳng biết viết. Nhưng chính sự thật về người cha thông minh và cần cù, bị “giam giữ” với thế giới vì chữ nghĩa, nhiều thập niên sau trở thành hạt giống cho điều vĩ đại nhất mà bà từng dựng nên.

Tất cả những gì đến sau đó, theo năm tháng, đều là trở thành chất liệu của một trong những huyền thoại Mỹ. Cô bé trong căn nhà gỗ một gian ấy lớn lên, tự học chơi nhiều nhạc cụ khác nhau nhờ vào năng khiếu thiên bẩm và môi trường gia đình giàu truyền thống âm nhạc tại vùng núi Smoky, Tennessee. Bà không có điều kiện đến với trường lớp hay được lựa chọn nhạc cụ đắt tiền. Bà tập luyện bằng những nhạc cụ tự chế thô sơ do người thân làm cho, hoặc mày mò gảy những cây đàn cũ kỹ, sứt mẻ hay thiếu dây mà họ hàng để lại trong nhà. Nền tảng âm nhạc đầu tiên của bà đến từ các giai điệu dân ca vùng Appalachian và nhạc Phúc Âm hát trong nhà thờ của ông ngoại.

Năm lên bảy tuổi, bà được một người chú dạy những kỹ năng cơ bản trên một cây đàn guitar thật, và sau đó được tặng cho một cây guitar Martin nhỏ. Làm chủ cây đàn guitar là chìa khóa để bà mở ra một thế giới âm nhạc cho mình. Bà tự mày mò chơi thành thạo các nhạc cụ đặc trưng của vùng quê hương như đàn banjo, đàn dulcimer, đàn autoharp và vĩ cầm.

Điều đặc biệt nhất là bà hoàn toàn không biết đọc hay viết nhạc lý theo chuẩn thông thường. Bà học và chơi mọi thứ hoàn toàn bằng tai. Mỗi khi nghe thấy một giai điệu, bà sẽ tự tìm các nốt nhạc trên phím đàn. Sự kiên trì, năng khiếu và tình yêu âm nhạc đã giúp một cô bé nghèo vùng núi Tennessee có thể làm chủ hơn 20 nhạc cụ khác nhau.

Hàng ngàn ca khúc từ đó ra đời. Giọng hát trong vắt, thánh thót như giọt sương sớm mai trên những ngọn đồi Tennessee, những câu nói thông minh, dí dỏm gắn liền với tên tuổi của bà. Và hơn tất cả, một trái tim bác ái như “niêu cơm Thạch Sanh” không bao giờ vơi.

Cho Đi Không Cần Nhận Lại

Qua thời gian, cô bé trong căn nhà gỗ một gian năm xưa trở thành nghệ sĩ Dolly Parton – biểu tượng của nhạc đồng quê – một trong những gương mặt được yêu mến nhất hành tinh. Nhưng bà không dùng tình yêu ấy để đổi lấy danh vọng cho riêng mình. Bà dùng nó như một “nhà đầu tư” sử dụng gia tài của mình vào nơi xứng đáng: cho những đứa con của người khác. Một trong những câu nói nổi tiếng của bà, đó là “tôi không sinh con vì tin đó là một phần trong kế hoạch của Chúa, để con cái của mọi người đều có thể là con của tôi.”

Ở vùng núi Sevier County, Tennessee, vào cuối những năm 1980, tỷ lệ học sinh bỏ học trung học cao đến mức khiến nhiều người lo lắng, hơn 30%. Dolly Parton, cô gái sinh ra từ chính mảnh đất ấy, biết rõ cảnh nghèo khó và những cánh cửa sẵn sàng đóng sầm lại vì thiếu học vấn. Năm 1988, bà thành lập Dollywood Foundation. Bà mời toàn bộ học sinh lớp bảy và lớp tám trong vùng đến nhà hát Celebrity Theatre của Dollywood. Trong buổi họp ấy, bà đứng trước hàng trăm đứa trẻ và đưa ra một lời hứa giản dị nhưng đầy sức nặng.

“Các con hãy chọn một người bạn,” bà nói. “Gọi người đó là ‘buddy.’ Hai đứa sẽ cùng nhau học, cùng nhau vượt qua khó khăn. Nếu cả hai đều tốt nghiệp trung học, ta sẽ tặng các con mỗi người $500.”

Các em ký một bản cam kết hứa sẽ không bỏ cuộc, sẽ giúp đỡ lẫn nhau, và nếu gặp chuyện quá sức thì viết thư cho Dolly ở Dollywood. Bản hợp đồng ấy được chứng thực, như một lời thề giữa những đứa trẻ với nhau và với người phụ nữ họ ngưỡng mộ.

Số tiền đó không phải nhỏ đối với nhiều gia đình vùng núi thời ấy. Nhưng quan trọng hơn là: có người đồng hành. Mỗi sáng đến trường, các em biết mình không đi một mình. Và phía sau, luôn có bà Dolly Parton đang chờ đợi họ ở điểm đến.

Khi những học sinh ấy bước lên sân khấu nhận bằng tốt nghiệp, bà có mặt. Bà trao tận tay từng tấm chi phiếu $500. Có người dùng số tiền đó làm vốn đi học đại học, trở thành người đầu tiên trong gia đình bước chân vào giảng đường. Có người, sau này là một y tá, giữ lại tấm chi phiếu như một kỷ vật thiêng liêng.

Tỷ lệ bỏ học của hai khóa học sinh tham gia chương trình Buddy Program giảm mạnh xuống còn 6%. Không chỉ vậy, thành công ấy còn khơi dậy cả cộng đồng. Người dân Sevier County bắt đầu chung tay tạo thêm nhiều chương trình hỗ trợ. Những đứa trẻ từng được bà Dolly khích lệ lớn lên, lại trở thành người truyền cảm hứng cho thế hệ tiếp theo.

Chương trình Buddy Program chỉ kéo dài khoảng hai năm, sau đó Dollywood Foundation chuyển sang các hình thức hỗ trợ khác, trong đó có học bổng Dolly Parton Scholarship, $15,000 cho mỗi học sinh xuất sắc ở các trường trung học trong quận, và đặc biệt là Imagination Library.

Năm 1995, bà khởi xướng một chương trình gửi sách miễn phí cho trẻ em. Mỗi tháng một cuốn, từ lúc lọt lòng cho tới khi tròn năm tuổi, cho bất cứ đứa trẻ nào được gia đình ghi danh, không tốn của ai một đồng. Bà gọi nó là Imagination Library, để tưởng nhớ người cha chưa từng được học đọc. Bà muốn con cái của những người như cha mình được lớn lên với sách trên tay, với trí tưởng tượng và một tâm hồn đẹp.

Các tổ chức địa phương xuất hiện. Các tiểu bang tham gia. Rồi Canada, Vương quốc Anh, Úc, Ireland. Suốt hơn ba thập niên, hơn ba trăm triệu cuốn sách đã đến tay của các trẻ em khắp nước Mỹ, Canada, Anh, Úc và Ireland. Tính đến năm nay, mỗi tháng hơn ba triệu cuốn sách gửi đi.

Cứ vài giây, một cuốn sách lại đến một ngôi nhà nào đó trên hành tinh. Chính bà Dolly thường nói, bà cho đi từ trái tim và chẳng bao giờ biết rõ vì sao chọn việc này hơn việc khác, chỉ vì thấy xã hội cần và bà đáp ứng.

Dòng Sông Không Bao Giờ Ngừng Chảy

Bà Dolly Parton ra đi, sau một cuộc chiến ngắn ngủi và lặng lẽ với căn bệnh ung thư, cũng lặng lẽ như cách bà đã dùng để làm những điều vĩ đại khác bên ngoài sân khấu.

Khi bài viết này lên khuôn, thì biểu tượng âm nhạc đồng quê của cả thế giới đã an nghỉ ở Woodlawn Memorial Park và Mausoleum, Nashville, bên cạnh người chồng yêu quý của bà, ông Carl Dean. Tang lễ diễn ra riêng tư, không phô trương, không cờ quạt. Nó âm thầm như những điều tuyệt vời bà đã làm trong cuộc đời mình.

Thế mà theo lệnh từ Washington, Tòa Bạch Ốc và trên khắp các cơ quan liên bang treo cờ rũ. Nhưng họ có biết đâu, đài tưởng niệm dành cho Dolly Parton không phải là lá cờ rũ. Mà đó là một đứa bé, 5 hay 6 tuổi, ở đâu đó sáng nay, đang mở ra một cuốn sách vừa nhận được qua đường bưu điện, với tên của em in trang trọng trên đó.

Trong khi hàng triệu người trên khắp thế giới tiếc thương sự ra đi của bà, chương trình Imagination Library cho biết họ sẽ tiếp tục gửi sách miễn phí cho trẻ em dưới 5 tuổi tại Hoa Kỳ và nước ngoài. Tuy nhiên, tương lai của chương trình này đang trở nên bấp bênh hơn tại các bang như Indiana và Missouri, do các nhà lập pháp, dưới chính quyền của Donald Trump – người ra lệnh hạ cờ rũ để tưởng nhớ bà – đã cắt giảm hoặc giảm bớt nguồn ngân sách công trong năm qua.

Giữa lúc chính quyền Trump muốn diệt trừ, xóa sổ những biểu tượng anh hùng da đen của nước Mỹ, muốn tống cổ những quân nhân da đen ra khỏi quân đội, thì bà Dolly đã từng đầu tư số tiền bản quyền từ ca khúc "I Will Always Love You" cố ca sĩ Whitney Houston trả cho bà để gửi cho một cộng đồng người da đen.

Khi chính quyền Trump đóng cửa Bộ Giáo Dục thì Imagination Library tiếp tục gửi sách đến cho trẻ em.

Có cô bé Roe Roe, chiến binh anh dũng chiến thắng căn bệnh ung thư bạch cầu, đã có cơ duyên gặp bà Dolly khi bà đến thăm bệnh viện nơi em từng hóa trị. Cô bé đưa cao tấm bảng có dòng chữ: “Bà Dolly, âm nhạc của bà đã giúp cháu chiến thắng căn bệnh.” Bà Dolly từng sáng tác ca khúc có “Chemo Hero – Người Hùng Hóa Trị”. Ngày bà ra đi, cha mẹ cô bé viết rằng: “Cảm ơn Dolly vì đã làm cho thế giới của chúng tôi trở nên tốt đẹp hơn, vì đã dành tình yêu thương cho các con tôi, cũng như truyền cảm hứng để chúng biết ước mơ nhiều hơn, học hỏi nhiều hơn, biết quan tâm và hoàn thiện bản thân hơn.” Cô bé Roe Roe thì nói: “Con không cảm thấy bà thật sự ra đi.”

Rồi có người lặng lẽ viết lên trang: “Tôi sống ngay gần nhà Dolly Parton từ năm 2013. Tôi lái xe ngang qua nhà bà gần như mỗi ngày, nhưng hôm nay mới là lần đầu tiên tôi thực sự đứng ngay trước cổng nhà bà. Con gái McKenna và tôi đã đến đó để bày tỏ lòng tri ân. Nhiều người khác cũng có mặt với cùng mục đích. Hai cô con gái của tôi từng nhận được sách miễn phí hàng tháng khi còn nhỏ. Dolly là người luôn hào phóng cho đi, và hôm nay tôi muốn đáp lại tấm lòng đó, quyên góp cho "Imagination Library" thay vì gửi hoa. Xin hãy yên nghỉ, Dolly.”

Hôm Thứ Ba, các nhà lập pháp của tiểu bang Tennessee cam kết sẽ cấp kinh phí cho các chi phí tại địa phương của chương trình "Dolly Parton's Imagination Library" trong ngân sách tiểu bang năm 2027.

Lá cờ rũ rồi sẽ được kéo lên. Nhưng có một dòng sông mãi mãi không bao giờ ngừng chảy. Nó khởi nguồn từ căn nhà gỗ một gian rồi cứ chảy xuôi mãi, cuốn theo tất cả những ai nó chạm tới và mang họ đi về phía trước. Nó sẽ còn chảy mãi, bởi vì cứ mỗi đứa trẻ mở ra một cuốn sách của bà Dolly Parton gửi tới, lại có thêm một giọt nước nhập vào dòng, và dòng sông lại tiếp tục chảy.
 
Kalynh Ngô

Một ngày hè 1905, Louis Vauxcelles đi tàu ra Giverny thăm nhà một họa sĩ đã ngoài lục tuần. Ông thấy Monet bước ra đón mình trong một bộ đồ ca rô màu kem, áo sơ mi lụa xanh, mũ da sậm màu, giày cao cổ da đỏ. Ăn mặc như một tay phong lưu hơi phù phiếm, nhưng vừa ăn trưa xong là ông vội giục khách: “Phải ra ao ngay, hoa súng sẽ khép lại trước năm giờ.” Họ đi xuống vườn. Vauxcelles kể lại, ông như lim dim trong một cơn mộng.
Một bức tranh của danh họa Pablo Picasso bị đánh cắp trước đây vừa được phát hiện trong một cuộc bố ráp đường dây ma túy tại vùng ngoại ô Paris. Theo nguồn tin từ cảnh sát Pháp, cuộc đột kích diễn ra tuần qua tại Champigny-sur-Marne đã phát giác nhiều tang vật gồm tiền mặt, cần sa, hàng hiệu—và đáng chú ý nhất là một bức tranh Picasso trị giá hàng chục triệu euro. Ngôi nhà bị khám xét được cho là thuộc về người dì của một nghi can buôn ma túy.
Có lẽ, mọi câu chuyện về Georgia O’Keeffe đều nên bắt đầu từ một bức tranh bị vẽ đè lên. Mùa Đông 1907, trong một lớp học ở New York, cô sinh viên trẻ mang đến lớp bài tập của mình: hai cây dương dựng thẳng, bầu trời chảy giữa những cành khô được vạch ra dứt khoát, trong trẻo. Một chàng trai trong lớp, tốt bụng theo kiểu “thầy đời”, bảo cô: phải như thế này mới là hội họa, rồi cầm ngay bức tranh, rắc lên đó những chấm đỏ, xanh, lục, bôi nhòa đường nét, miệng thao thao giảng về Ấn tượng. Cô gái ngồi nhìn. Sau này bà kể lại, bà không hiểu gì về những danh từ mới mẻ ấy, chỉ biết bức tranh của mình đã bị làm hỏng. Ở đâu đó giữa lớp học náo nhiệt của thành phố này, một người đàn bà trẻ lặng lẽ rút ra một quyết định rất nhỏ mà rất triệt để: từ nay, không để ai vẽ thay mắt mình trên mặt toan nữa
Tôi có một nữ đồng nghiệp cùng gia đình vượt biên năm 10 tuổi, ở Mỹ nay đã hơn 40 năm. Chuyện cô nói tiếng Mỹ rành hơn tiếng Việt là điều dễ hiểu. Điều làm tôi ngạc nhiên là giọng nói, tính tình của cô lại rặc Nam Bộ, hơn nhiều cô gái quê ở Việt Nam ngày nay nữa. Cô sinh ra và lớn lên ở Long Xuyên; cha mẹ từng có ruộng cò bay thẳng cánh. Hỏi về chợ Long Xuyên, giòng An Giang, xứ Bảy Núi ra sao, cô chẳng nhớ. Nhưng vốn từ ngữ Việt của cô thì đặc sệt tính chất phác của vùng đồng bằng sông Cửu Long. “…Chèn đéc ơi, coi chừng dìa nhà dợ úynh phù mỏ …”; “Bà mẹ nó!” “…Khổ cho con nhỏ già này…”; “Ông già tía guên gồi…” Cô giải thích rằng từ lúc sang Mỹ, ở nhà vẫn nói chuyện với ba má bằng tiếng Việt, vì vậy mà không quên. Nhưng điều đó không giải thích được tại sao tâm tính của cô vẫn giữ nguyên chất thật thà, hồn nhiên của một cô gái quê miền Nam, mặc dù cô sống hoàn toàn như một “Mỹ con”.
Cộng đồng nghệ thuật Quận Cam sẽ hội tụ vào tối thứ Ba, ngày 29 tháng 9 năm 2026, tại Nhà hát Samueli, Trung tâm Nghệ thuật Segerstrom (Costa Mesa), để tham dự lễ trao giải Orange County Arts Awards lần thứ 26, do tổ chức phi lợi nhuận Arts Orange County tổ chức. Đặc biệt năm nay, sau 26 năm với trên dưới 90 giải, Arts Orange County lần đầu tiên trao giải Helena Modjeska Cultural Legacy (Giải Di sản Văn hóa) cho một họa sĩ người Việt, Họa Sĩ Ann Phong, nhằm ghi nhận công lao bà đã trọn đời cống hiến cho nghệ thuật.
Vào những ngày đầu hạ năm 2026, nhóm bạn trẻ chúng tôi đọc được bài viết từ một trong những tri âm của dòng nhạc Lê Uyên Phương ở thế hệ trước, ông Đỗ Vẫn Trọn. Chúng tôi được sanh trưởng và lớn lên sau khi những sáng tác của Lê Uyên Phương chào đời và được đón nhận nồng nhiệt kể từ thập niên 1970. Chúng tôi chân thành giới thiệu bài viết của ông Đỗ Vẫn Trọn, như tiếng nói của một nghệ sĩ ngành truyền thông, góp phần giữ lại những điều có ý nghĩa trong đời sống tinh thần cho thế hệ tiếp nối
Ở đỉnh cao sự nghiệp, Jackson Pollock trải rộng một tấm bố dài hơn ba mét rưỡi ngay trên nền nhà kho ở Long Island. Ông không dùng giá vẽ, không còn những nhát cọ “đúng bài”. Ông đi quanh tấm toan, hất, hắt, để sơn văng, chảy, rơi xuống mặt vải, những vệt đen cuộn theo nhịp thân thể. Tác phẩm ấy, mang tên Number 7A, 1948, vừa trở thành bức tranh đắt nhất của Pollock từng xuất hiện trên sàn đấu giá: 181,2 triệu đô-la, trong một phiên đấu tại Christie’s New York ngày 18 tháng 5. Chỉ trong bảy phút, giá đã leo lên 157 triệu đô-la, mỗi lần nhích gần như đúng một triệu, giữa cuộc đấu tay đôi của những người đủ giàu để bước vào cuộc chơi ấy.
Đó là một buổi chiều thơ mộng, khi nhiều bạn văn tụ hội lại để mừng một tác phẩm mới ấn hành. Họ đã nghe nhạc, nghe phê bình về phê bình, và nói chuyện về các bài viết trong sách mới của Bùi Vĩnh Phúc. Họ đã thay nhau nhận định về thơ, về tùy bút, về triết học, về mọi lĩnh vực văn chương để mừng một tác phẩm tập họp các bài được viết từ nhiều thập niên mới ấn hành. Hôm Thứ Bảy 16 tháng 5/2026 là một ngày của hàn lâm và thơ mộng, khi nhà phê bình văn học Bùi Vĩnh Phúc ra mắt tác phẩm mới của anh -- "Bùi Vĩnh Phúc: Chữ Nghĩa & Không Gian Văn Chương" -- tại Coffee Factory 15582 Brookhurst St., Westminster, California.
Những câu chuyện về cây đàn guitar từ trời Âu Mỹ cho đến mảnh đất Việt Nam hình cong chữ S tưởng như kể không bao giờ hết, càng tôn vinh thêm tính nhân dân của cây đàn huyền thoại này…
Ẩn Lan xuất hiện trong thơ ông không nhiều. Chỉ một lần Vương Quan thốt lên gọi “Ẩn Lan ơi! Mái tóc thề.” Chỉ nỗi nhớ rất đơn sơ đó thôi cũng đã làm cho nhạc sĩ họ Phạm ngây ngất. Mái tóc của Ẩn Lan là hình ảnh thực tế duy nhất ông miêu tả về nàng. Mái tóc ấy “buộc chùm hoa ngâu vàng.” Mùi hương mái tóc ấy, qua cảm nhận của chàng nhạc sĩ, nó là “nỗi buồn thơm lâu,” để rồi “gọi em là đóa hoa sầu.”
NHẬN TIN QUA EMAIL
Vui lòng nhập địa chỉ email muốn nhận.